Δυο έργα τέχνης της Αναγέννησης

Τον 15ο αιώνα οι καλλιτέχνες συνεχίζουν να μελετούν και να εμπνέονται τόσο από τα έργα της ελληνικής και ρωμαϊκής αρχαιότητας όσο και από μυθολογικά και κλασικά θέματα. Οι γλύπτες ξανά ζωντανεύουν κλασικούς τύπους συνδυάζοντας τους με καινοτομίες.  

  

 Ο ανδριάντας του Σερ Τζον Χάουγουντ,Paolo Uccello,1436

Πρόκειτε για νωπογραφία μεγάλων διαστάσεων που αποδίδει ένα έφιππο ανδριάντα. Η σαρκοφάγος και η βάση απεικονίζονται σαν να τις βλέπουμε απο κάτο ενώ ο αναβάτης και το άλογο είναι ζωγραφισμένα σε κανονικό προφίλ. Το σύνολο μιμείται την υφή του μπρούντζου. 

Χάλκινος ανδριάντας του Έρασμο ντα Νάρνι,Γκαταμελάτα, Πλατεία ντελ Σάντο,Donato

Πρόκειται για το πρώτο έφιππο άγαλμα φυσικής διάστασης απο την αρχαιότητα. Απεικονίζει τον μισθοφόρο ηγέτη των ενετικών δυνάμεων Γκαμελάτα. Είναι κατασκευασμένο απο μπρούντζο και επιλέχτικε να μην αποτελέσει ταφικό στοιχείο αλλα να τοποθετηθεί σε σημαντικό δημόσιο χώρο. 

Πηγές αρχείων εικόνων:

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gattamelata.jpg

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Paolo_Uccello_044.jpg

Ζωγραφική και κρυμμένα μαθηματικά

Υπάρχουν καλλιτέχνες της Αναγέννησης οι οποίοι χρησιμοποίησαν τo μοντέλο του Alberti για την κατασκευή προοπτικής. Πώς μπορούμε, με τη βοήθεια του δυναμικού μοντέλου, να εντοπίσουμε το σημείο φυγής, τη σχετική απόσταση του παρατηρητή από τον πίνακα και γενικά τον τρόπο με τον οποίο ο καλλιτέχνης δημιούργησε το χώρο μέσα στον πίνακα;

Υποδοχή γυναίκας πωλήτριας από Εβραίο,1465-69, Πάολο Ουτσέλλο

Η Παναγία με τον καγκελάριο Rolin,1435, Γιαν βαν Άικ

Η σχολή των Αθηνών,1511, Ραφαήλ

Στη σύγχρονη ζωγραφική η παρουσία της γεωμετρικής αντίληψης είναι σε πολλές περιπτώσεις κάτι περισσότερο από εμφανής. Χαρακτηριστικά παραδείγματα είναι το ρεύμα του «κυβισμού» και οι ανατρεπτικές κατασκευές του Escher. 

Σχετικότητα,1953, Έσερ

Μελαγχολία, 1514, χαρακτικό,Άλμπρεχτ Ντύρερ

Ο παράξενος τίτλος του έργου, παραπέμπει στην πίστη των αναγεννησιακών καλλιτεχνών-φιλοσόφων ότι η μελαγχολία είναι μια κατάσταση του εαυτού που οδηγεί σε ανώτερα επίπεδα σοφίας και ύπαρξης

_________________________________________________________

Η Οπ Αρτ (Op Art) είναι μια μορφή αφηρημένης, γεωμετρικής τέχνης που αναπτύχθηκε στη δεκαετία του 1960. Σκοπός της Οπ Αρτ είναι κυρίως η πρόκληση του θεατή μέσω φαινομένων οπτικής απάτης και οπτικών ψευδαισθήσεων, συχνά σε ασπρόμαυρες συνθέσεις. 

Boglar c-2, 1966, ΒικτώρΒαζαρελί 

Με γεωμετρικά σχήματα τετράγωνα, κύκλους και ρόμβους επιδιώκεται η πνευματική επεξεργασία οπτικών ερεθισμάτων. Ένα τετράγωνο στην επιφάνεια μεταφέρεται προοπτικά ως ρόμβος στο χώρο ή ένας κύκλος προβάλλεται ως έλλειψη, ενεργοποιούν τη μνήμη και τα ανακλαστικά του θεατή, που καλείται να αναγνωρίσει την εσωτερική γεωμετρία της φύσης. 

__________________________________________________________

Ο Κυβισμός είναι καλλιτεχνικό ρεύμα της ζωγραφικής και της γλυπτικής, στην Ευρώπη του 20ού αιώνα. Αναπτύχθηκε κυρίως από το 1907 έως το 1914 χάρη στους ζωγράφους Πάμπλο Πικάσσο και Ζωρζ Μπρακ. Χαρακτηριστικό της τέχνης τους είναι η γεωμετρική απόδοση του χώρου μέσα από την σφαιρική παρατήρηση του θέματος (από πολλές πλευρές) και η συγχώνευση του σε μια εικόνα.   

Νεκρή φύση,1914-15, Πάμπλο Πικάσο

_________________________________________________________

Ο νεοπλαστικισμός χαρακτηρίζεται από αφαίρεση, σε βαθμό που χρησιμοποιούνται θεμελιώδεις φόρμες και σχήματα, κάθετες και οριζόντιες γραμμές ταυτόχρονα με τη χρήση σχεδόν αποκλειστικά βασικών χρωμάτων (κόκκινο, μπλε, κίτρινο, λευκό και μαύρο). 

"Σουμπερματιστική ζωγραφική", 1915-16, Καζιμίρ Μάλεβιτς

Πηγές:

www.artmag.gr

www.artnet.com

www.wikipedia.com